Abril e Maio 2020 [online]
Quartas das 21h às 22h30
Em que pensam os nossos colegas? O que é que os faz reflectir, o que é que os inspira neste momento tão atípico que estamos a viver? Como vêem a participação cultural, em qualquer das suas vertentes, a médio e longo prazo? Que impacto as actuais aprendizagens poderão ou deverão ter no futuro?
Convidámos colegas de diferentes idades, que vivem e trabalham em diferentes pontos do país, com responsabilidades diversas, a partilharem a sua reflexão connosco. Será às quartas-feiras à noite, nos meses de Abril e Maio.
Convidamo-vos para assistir e participar nestes encontros online. Ao mesmo tempo que estamos a tratar das emergências do momento, este tempo pode servir para imaginarmos também o futuro. Há mais colegas que gostaríamos de ouvir, muitos mais que as nove quarta-feiras de Abril e Maio. Se este formato funcionar bem, iremos prolongá-lo.
Vamos conversar e pensar juntos.
Resumos das sessões
1 de Abril
Resumo da sessão com Luís Ferreira
8 de Abril
Resumo da sessão com Sara Barriga
15 de Abril
Resumo da sessão com Martim Sousa Tavares
22 de Abril
Resumo da sessão com Ana Gil e Nuno Leão
29 de Abril
Resumo da sessão com Margarida Freire Moleiro
6 de Maio
Resumo da sessão com Sofia Botelho e Jesse James
13 de Maio
Resumo da sessão com Anabela Afonso
20 de Maio
Resumo da sessão com Marco Paiva
27 de Maio
Resumo da sessão com Natércia Xavier
Notas biográficas
Anabela Afonso licenciou-se em Relações Internacionais em 1995. Em 2000, concluiu o Curso de Especialização Pós-Licenciatura na especialidade de Gestão Cultural, pela Universidade do Algarve em parceria com a Universidade Paris-VII, e em 2013 o Mestrado em Comunicação Cultura e Artes, na variante de Teatro e Intervenção Social e Cultural, também na Universidade do Algarve. Trabalhou na Associação de Municípios do Algarve, entre 1996 e 1999. Esteve ligada ao projecto do Teatro Municipal de Faro desde o seu início, enquanto Técnica Superior daquele Município, tendo exercido várias funções naquele equipamento, desde assistente de direcção, programação, e Direcção. Esteve também ligada ao Museu Municipal de Faro e à Divisão da Cultura, que coordenou entre 2002 e 2004. Em Abril de 2016 integrou o júri do projecto “Convite à Criação 2016” da AZUL – Rede de Teatros do Algarve. Foi Chefe de Gabinete do Reitor da Universidade do Algarve entre Dezembro de 2013 e Dezembro de 2017, altura em que assumiu o comissariado do Programa Cultural 365 Algarve. É, também, desde Outubro de 2019, Chefe de Divisão de Promoção e Dinamização Cultural da Direcção Regional de Cultura do Algarve. Escreve regularmente para o blogue Lugar ao Sul.
Jesse James é programador cultural e curador independente, combinando projectos curatoriais e a gestão estratégica de projectos, artistas e estruturas culturais. É co-fundador e presidente da Anda&Fala – Associação Cultural, estrutura de criação contemporânea e multidisciplinar e assume, desde 2011, a direção artística do Walk&Talk – Festival de Artes, nos Açores. É co-fundador do Fabric Arts Festival em Fall River, Massachusetts, nos EUA. Em simultâneo, tem assumido a Direcção de Produção de estruturas culturais e de artistas como Gustavo Ciríaco e Sofia Caetano. Participa regularmente como orador em seminários e palestras e foi um dos seleccionados para o Atelier for Young Festival Programmers em 2016, em Budapeste. É licenciado em Turismo e Lazer pela ESTH/IPG – especialização em Comunicação e Planeamento Cultural, e frequentou a pós-graduação em Curadoria de Arte na FCSH, da Universidade Nova de Lisboa.
Luís Ferreira é Director do 23 Milhas, projecto que agrega os quatro espaços culturais do Município de Ílhavo e restantes eventos culturais. Fundador e director artístico do BONS SONS, festival comunitário de música portuguesa, entre 2006 e 2019. Foi comissário cultural na Comunidade Interurbana do Médio Tejo, com destaque para o projecto intermunicipal “Caminhos” (2017-2019). Assumiu a coordenação de produção e desenvolvimento da experimentadesign (2013-2015) e colaborou com esta entidade tanto na área de produção e desenvolvimento da Bienal EXD, como na programação regular do Palácio Quintela e do Convento da Trindade (2009-2013). Foi produtor cultural no Centro de Estudos de Novas Tendências Artísticas (CENTA – 2006-2008), tendo sido ainda responsável pela coordenação e produção do projecto “Experimenta o Campo 06/09”. Em 2018, foi membro do Grupo de Trabalho de Aperfeiçoamento do Modelo de Apoio às Artes. Desde 2019, é Membro do Conselho Consultivo Portugal Expo 2020 Dubai. É ainda cronista na Revista Gerador.
Marco Paiva é licenciado em Teatro ‐ Formação de Actores pela Escola Superior de Teatro e Cinema. Pós-graduação em Empreendedorismo e estudos da cultura – Gestão Cultural ISCTE. Concluiu em 2008 o Curso Europeu de Aperfeiçoamento Teatral École Des Mêtres, dirigido pelo encenador brasileiro Enrique Diaz (CIA dos Atores). Colabora como actor e encenador em diversas estruturas de criação. Fundou em 2018 a TERRA AMARELA- Plataforma de Criação Artística Inclusiva, que desenvolve o seu trabalho em torno da cultura acessível e das práticas artísticas inclusivas
Margarida Freire Moleiro é uma mulher convictamente de esquerda, museóloga, mãe de um filho e de uma filha. É licenciada em História, com pós graduação em património cultural e mestrado em Estudos Editoriais. Possui diploma de estudos avançados em Estudos Culturais e é actualmente doutoranda em Museologia. Dirige desde 2014 o Museu Municipal Carlos Reis, em Torres Novas, cargo que acumula, actualmente, com a chefia intermédia de Cultura deste município.
Martim Sousa Tavares é formado em ciências musicais e direcção de orquestra em Lisboa, Milão e Chicago. Trabalhou com orquestras de sete países, promovendo um repertório plural, da estreia mundial de obras contemporâneas ao resgate moderno de música antiga. Aos 28 anos, é uma voz activa na divulgação da música clássica, regenerando e multiplicando abordagens e formas de contacto com esta forma de arte. Coordenador de projectos educativos do Movimento Patrimonial pela Música Portuguesa, autor do programa semanal A Lira de Orfeu (Antena2) e tem sido ouvido enquanto comunicador em diversos contextos. No âmbito da criação e pensamento contemporâneos, concebeu a curadoria do ciclo A Boca do Lobo, com concertos mensais de música clássica no Lux-Frágil em Lisboa.
Natércia Xavier é licenciada em Relações Internacionais pelo ISCSP com Pós-Graduação em Desenvolvimento e Cooperação Internacional pelo ISEG. Trabalhou na área de estudos e planeamento da Secretaria de Estado da Juventude e em projectos comunitários na Agência Nacional para o Programa Juventude. Foi dirigente associativa, tendo desempenhado funções na Direcção do Conselho Nacional de Juventude e na Direcção Nacional dos Escoteiros de Portugal durante 8 anos. Fez assessoria à Direcção do Conservatório – Escola das Artes na área de produção dos cursos profissionais de formação artística (Teatro, Dança e Música). Responsável pela elaboração e gestão de candidaturas FEDER para projectos públicos desde 2003. Foi Directora Artística do auditório do Centro das Artes Casa das Mudas (2004-2005). Exerceu actividade enquanto formadora dedicando-se ao tema da educação não formal, reconhecimento e validação de competências adquiridas em contextos não formais de aprendizagem. Foi Sub-directora Regional da Cultura e Directora Regional da Cultura da Madeira. Desde 25 de Outubro de 2017 é Adjunta do Gabinete na Secretaria Regional de Turismo e Cultura da Madeira.
Sara Barriga Brighenti licenciou-se em Artes Plásticas. Mestre em Artes Visuais. Fez investigação em Programação de Serviços Educativos e Experiência Museal. Actualmente, é subcomissária do Plano Nacional das Artes e membro do grupo de projecto para os “Museus no Futuro”. Liderou o Museu do Dinheiro do Banco de Portugal, tendo sido responsável pela instalação deste museu e do núcleo de interpretação da Muralha de D. Dinis. Coordenou o serviço educativo da Casa das Histórias Paula Rego. Foi consultora de programação do Teatro Viriato. Foi assessora do Ministério da Educação para os programas de ensino artístico especializado. Concebeu e realizou projectos educativos para o CCB, Museu Gulbenkian, IMC, DGPC. Integrou o projecto de Educação Artística – FCG e Clube Unesco para a Educação Artística. Foi docente no ensino básico e secundário e no ensino superior. É formadora nas áreas da mediação e educação artística, em instituições culturais, participa regularmente em conferências e é autora de publicações neste âmbito.
Sofia Carolina Botelho é co-directora artística e coordenadora do Programa de Conhecimento do Walk&Talk – Festival de Artes dos Açores, organizado pela Associação Anda&Fala, da qual é vice-presidente. Desde 2019, assume o cargo de coordenadora do Serviço Educativo do Museu Carlos Machado. Integra a equipa de curadores do Fabric Arts Festival em Fall River (Massachusetts, EUA). Tem vindo a participar em diversas palestras e seminários sobre educação artística, relação entre públicos e estruturas e espaços culturais – de destacar a 12ª edição do “Atelier for Young Festival Managers” da EFA em Merano em 2017. Licenciada em Belas-Artes – Escultura em Mestre em Museologia e Museografia, com tese sobre Património Cultural Imaterial, ambos pela Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa
Terceira Pessoa é uma estrutura criada por Ana Gil e Nuno Leão que desenvolve projectos artísticos, com especial enfoque nas artes performativas e na área dos cruzamentos disciplinares. Abrangendo públicos de várias faixas etárias e de meios sócio-culturais diversos, constrói um projecto de aproximação da comunidade aos territórios culturais da sua zona, bem como de outros locais do país e de promoção de uma troca entre o património local e as linguagens contemporâneas. Nos seus projectos privilegia uma abordagem multidisciplinar, integrando profissionais provenientes de linguagens artísticas diversificadas. O seu trabalho gira em torno da arte enquanto ciência da experiência e da experimentação, assente num diálogo e troca constante entre públicos e artistas. Website
Acesso Cultura 